El festival de música Lollapalooza es conocido por su capacidad para atraer a algunas de las mejores y más emocionantes actuaciones musicales de todo el mundo. Este año, el escenario fue testigo de una impresionante variedad de artistas que deleitaron a una audiencia ávida de talento y emoción. Desde las leyendas locales hasta las estrellas internacionales en ascenso, cada actuación dejó una marca indeleble en la memoria de los asistentes. En esta reseña, exploraremos algunos de los momentos más destacados de este vibrante evento musical, desde la cautivadora actuación de Nicole hasta la emotiva entrega de Sam Smith.
Nicole
En lo que respecta a lo musical, Nicole siempre se ha acompañado de grandes músicos con los que tiene una complicidad muy estrecha, y eso se nota, y con respecto a la propia cantante, no es sólo que cante tan bien como siempre, sino que me atrevería a decir que sus canciones más antiguas suenan incluso mejor en vivo, incluso se dio el gusto de demostrar que ella con su voz puede hacer lo que quiera, una artista tremenda, que nos dio un espectáculo gigantesco.
Denise Rosenthal
En pleno ascenso de popularidad (no sólo acá en Chile), Denise Rosenthal se presenta en el Cenco Mall Stage mostrando toda su carrera, ante un público variopinto pero principalmente juvenil, sus canciones más nuevas son orientadas a los sonidos modernos como el Trap, aunque sin perder su identidad propia en ningún momento. Es por eso que canciones como “Agua Segura” o “Naughty Girl” brillan tanto en su voz como en su puesta en escena, con una coreografía cuidada, e incluso con pirotecnia, acá es donde creo que hay que hacer una pausa para hablar del profesionalismo de una artista que, a pesar del calor que era intenso se movió sobre el escenario, llegando incluso a recostarse por completo en un suelo que imagino que estaba ardiendo por el sol llegando de forma directa, aunque quienes la conocemos sabemos lo espontánea que ella es con la gente por lo que, cuando terminó “Encadená” y nos dijo “estoy cagá de calor” nos reímos con cierta empatía con la artista.
Denise no sólo canta y baila muy bien, es una artista completa, que dedicó una canción “a quienes ya no están en éste plano” y nos cantó “Isidora” sólo acompañada por el teclado que ella misma tocaba, logrando llenar un espectro sonoro importante, sin que se sienta vacío en ningún momento. El ambiente se había ensombrecido un poco y “Balance” continuaba con esa energía hasta cierto punto, pero con “I Wanna Give My Heart” volvió a elevar ésta para finalizar en el mismo ambiente fiestero inicial con “Sugar Mami” y “Supernova” por lo que Denise Rosenthal supo emocionarnos, hacernos reir y bailar en 45 minutos, notable.
Saiko
Minutos antes de comenzar el show de Saiko, el público ya estaba llenando el recinto por completo, por lo que Denisse Malebrán y compañía cantaron sus canciones a un mar de gente que se acomodaba como podía a cantar temas inmortales como “Happy Hour” o “Amor que no es”. También nos dijeron que estaban contentos de presentar un nuevo álbum “Drama” (2023) del cual nos interpretaron “Lucero”, “Amaneciendo” y la canción que titula el álbum, lo que nos muestra lo vigente de una banda con ya 25 años de carrera. Una de las sorpresas fue “Estrechez de Corazón” de Los Prisioneros, interpretada a su estilo lo que generó un momento genuinamente mágico, con Denisse recordándonos que “Jorge González no puede quedar fuera cuando hablamos de Rock”, y vaya que tiene razón. Para “Cuando Miro en tus Ojos” nos dicen que fue una canción escrita hace ya 25 años, pero que se mantiene tan fresca hoy como entonces.
De ahí en adelante sólo era cosa de dejarse llevar por una banda que ha dejado una huella gigante en la música local, ya que “Limito con el Sol” y “Debilidad” no dejó a nadie sin cantar, misma situación que ocurrió con “Lo Que Mereces” que termina con la banda y el público agradecido de un show único, donde nuevamente la calidad era a prueba de todo, ya que los años y la experiencia han dotado a Saiko con un carisma único en lo que respecta a la música hecha en nuestro país.
Setlist:
Drama
Happy Hour
Amor que no es
Lucero
Estrechez de Corazón
Amaneciendo
Cuando Miro en Tus Ojos
Limito con el Sol
Debilidad
Lo que Mereces
Nothing But Thieves:
Congreso
A éstas alturas, creo que no hay nada que decir de Congreso que no se haya dicho antes, ya que, formados a inicios de los 70s, han conquistado hasta ahora una serie de laureles que se me hace imposible de resumir en unas cuantas líneas, con ésto dicho, los maestros de la Nueva Canción Latinoamericana cerraron el Lotus Stage de la mejor manera. “Chatarras y Cacerolas” se puede escuchar de fondo con el escenario aún vacío, el cual es rápidamente ocupado por los músicos que arrancan de forma inmediata con “Rocanrol de los Misterios” para una concurrencia que iba llenando ese escenario. En “El Nuevo Barrio” Congreso tuvo un problema con uno de los teclados de su tecladista, que trataron de solucionar in situ, mientras Tilo González hablaba con la audiencia para distender un poco al público mientras que los técnicos veían qué pasaba, quienes conocen a Congreso saben que Tilo es muy gracioso y dicharachero, por lo que con un par de anécdotas logró entretenernos, lamentablemente no había mucho que hacer de momento con ese teclado, pero el show debía continuar, así es como con un tecladista cojo continúan con “Premio de Consuelo” como si nada.
Ya para “El Rey Midas” el tema del teclado estaba completamente solucionado, por lo que para “En Horario Estelar” nos hizo cantar a todos, sobre todo con esa última frase que cita a nuestro Victor Jara, en un momento que convirtió a los asistentes en una verdadera fraternidad. “El Cielito de Mi Pieza” sorprende al ser un tema tan íntimo, donde podíamos oír ese susurro cálido que lograba acariciar los corazones: “Heroína de Nueva York” es donde todos los músicos se lucen. Solos de Batería, de Bajo, de Marimba y percusiones, de bronces y vientos nos dejaron boquiabiertos, como era de esperarse, “En Todas las Esquinas” levantó las energías de ésta última noche en Lollapalooza, y por última vez, ya que sería la que finaliza el set de Congreso, de la mejor manera, con una muestra de tacto, virtuosismo y elegancia, pero siempre respetando nuestras raíces y nuestra idiosincrasia.
Setlist:
Chatarras y Cacerolas
Rocanrol de los Misterios
El Nuevo Barrio
Premio de Consuelo
A Las Yeguas del Apocalipsis
El Rey Midas
En Horario Estelar
Vamos Andando Mi Amigo
El Cielito de Mi Pieza
Heroína de Nueva York
Hijo del Diluvio
En Todas las Esquinas
Sam Smith:
Miles de personas se congregaron en el Banco de Chile Stage para esperar con ansias a Sam Smith que partió con unos minutos de retraso. Con una voz que parece atravesar el alma de cada espectador, Sam Smith cautivó desde el primer momento con su actuación en vivo, partiendo con “Stay With Me”, donde el público se unió en coro, lo que nos anticipaba el resto de su presentación. Con una presencia magnética y una entrega emocional que deja sin aliento, el cantante británico demostró por qué es considerado uno de los grandes vocalistas de su generación.
Desde los primeros acordes de sus éxitos más conocidos hasta las profundidades de sus baladas más conmovedoras, Sam Smith llevó al público en un viaje inolvidable a través de sus canciones. Con una combinación perfecta de poderío vocal y vulnerabilidad emocional, cada nota resonaba en el corazón de quienes lo presenciaban en ese momento.
Pero más allá de su talento vocal, Sam Smith también logró conectar con la audiencia a un nivel personal. Sus palabras entre canción y canción revelaron la sinceridad y autenticidad que caracterizan su arte, haciendo que cada canción se sintiera como una conversación íntima con cada persona presente en el festival.
Entre los momentos más destacados de su actuación se encontraba su interpretación de "Too Good at Goodbyes", donde el público se unió en coro, creando un ambiente de comunión y conexión que perdurará en la memoria de todos los presentes. Además, temas como "I'm Not Here to Make Friends" y “Unholy” llevaron la energía del público a tope, haciendo que cada asistente se entregara por completo al poder de la música de Sam Smith.
En resumen, la actuación de Sam Smith en el festival Lollapalooza fue un verdadero tour de emociones que no dejó indiferente a los que tuvieron el privilegio de presenciarlo. Con su voz inigualable y su capacidad para transmitir emociones genuinas, Sam Smith demostró una vez más por qué es una fuerza imparable en el mundo de la música contemporánea.
Setlist:
Stay With Me
I'm Not the Only One
Like I Can
Too Good at Goodbyes
Dancing With a Stranger
Good Thing
Lay Me Down
Gimme
Lose You
Promises
I'm Not Here to Make Friends
Desire
Latch
I Feel Love
Gloria
Unholy
Sin duda, el festival Lollapalooza de este año fue un escaparate de talento y diversidad musical. Cada actuación,de los artistas que pudimos cubrir, nos recordó el poder transformador de la música en vivo. A medida que se desvanece el eco de las últimas notas y los asistentes regresan a sus vidas cotidianas, queda un recuerdo imborrable de una experiencia musical verdaderamente inolvidable que nos hace volver año a año. Lollapalooza 2024 ha dejado su huella en el corazón de todos los que tuvieron el privilegio de formar parte de este festival.
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